ข่าว

เจาะลึกวัสดุพิณบลูส์: อะไรแพงที่สุด? ไหนดีที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้น?

"บลูส์ฮาร์ป" – ชื่อนี้ชวนให้นึกถึงบาร์ควัน ริฟฟ์ที่เต็มไปด้วยอารมณ์ และอารมณ์อันดิบเถื่อนของสามเหลี่ยมปากแม่น้ำมิสซิสซิปปี้ แต่จริงๆ แล้วมันคืออะไร และเหตุใดเครื่องดนตรีจิ๋วนี้จึงครองใจนักดนตรีมานานกว่าศตวรรษ


ต้นกำเนิด – จากจีนโบราณไปจนถึงอเมริกาใต้ตอนใต้

เรื่องราวของบลูส์ฮาร์ปคือการเดินทางข้ามทวีปและศตวรรษ

บรรพบุรุษโบราณ: The Sheng

ประมาณ 4,500 ปีที่แล้วในจีนโบราณ เครื่องดนตรีที่เรียกว่าเซิงถือกำเนิดขึ้น มีกกอิสระ ซึ่งเป็นแถบโลหะบางๆ ที่สั่นเมื่อมีอากาศไหลผ่าน หลักการผลิตเสียงนี้จะกลายเป็นรากฐานสำหรับเครื่องดนตรีที่ทำจากไม้กกทุกชนิดในเวลาต่อมา รวมถึงฮาร์โมนิก้า แอคคอร์เดียน และเมโลดิกา

การเกิดของชาวยุโรป: ระบบริกเตอร์

กรอไปข้างหน้าถึงปี 1825 ผู้ผลิตเครื่องดนตรีชาวยุโรปชื่อ Richter ได้สร้างมาตรฐานให้กับสิ่งที่เรารู้จักในปัจจุบันว่าเป็นฮาร์โมนิกาแบบไดอาโทนิก การออกแบบของเขาโดดเด่น:

  • 10 รู แต่ละรูจะมีโน้ตที่แตกต่างกัน 2 รู (รูหนึ่งเมื่อหายใจออก และรูหนึ่งเมื่อหายใจเข้า)

  • ระบบการปรับจูนในปัจจุบันเรียกว่าการปรับแบบริกเตอร์ ซึ่งให้ความสำคัญกับการเล่นคอร์ดง่ายๆ สำหรับดนตรีโฟล์ก

เลย์เอาต์ 10 หลุม 20 โน้ตนี้กลายเป็นพิมพ์เขียวสำหรับฮาร์ปบลูส์ยุคใหม่ทั้งหมด

การเปลี่ยนแปลงของอเมริกา: วิญญาณถือกำเนิด

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ฮาร์โมนิกาได้ข้ามมหาสมุทรแอตแลนติกไปยังสหรัฐอเมริกา มันมีขนาดเล็ก ราคาถูก และพกพาสะดวก เหมาะสำหรับนักดนตรีที่ต้องเดินทาง

แต่เป็นนักดนตรีแอฟริกันอเมริกันในภาคใต้ตอนล่างที่ทำให้จิตวิญญาณของเครื่องดนตรีนี้อย่างแท้จริง พวกเขาค้นพบว่าการเปลี่ยนรูปร่างปากและการไหลเวียนของอากาศ ทำให้พวกเขาสามารถปรับระดับเสียงของโน้ตได้ โดยทำให้เกิด "โน้ตสีน้ำเงิน" ที่ทำให้เพลง Blues มีเสียงร้องไห้ที่เศร้าโศกอันเป็นเอกลักษณ์

ดังนั้น "บลูส์ฮาร์ป" จึงถือกำเนิดขึ้น ไม่ใช่ในฐานะเครื่องดนตรีใหม่ แต่เป็นวิธีการเล่นแบบใหม่ ที่เชื่อมโยงฮาร์โมนิกาเข้ากับบลูส์ ร็อก คันทรี่ และแจ๊สของอเมริกาตลอดไป


อะไรทำให้บลูส์ฮาร์ปมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว?

เมื่อเปรียบเทียบกับฮาร์โมนิก้าอื่นๆ (เช่น เทรโมโลหรือโครมาติก) Blues Harp มีความโดดเด่นด้วยเหตุผลหลายประการ:

1. กะทัดรัดและพกพาได้

ด้วยความยาวประมาณ 10 ซม. (4 นิ้ว) สามารถใส่ในกระเป๋าเสื้อได้พอดี คุณสามารถพกพาไปได้ทุกที่ เช่น ไปแคมป์ไฟ ทำกิจกรรมที่มีผู้คนพลุกพล่าน หรือแม้แต่เดินป่า

2. บันทึก "ที่หายไป" และความมหัศจรรย์แห่งการโค้งงอ

สิ่งที่สำคัญที่สุดที่ต้องเข้าใจเกี่ยวกับ Blues Harp:

ฮาร์โมนิก้าที่ปรับจูนด้วยริกเตอร์แบบมาตรฐานตั้งใจจะไม่สมบูรณ์

ในทะเบียนด้านล่าง โน้ตสองตัวหายไป – F (Fa) และ A (La) ในคีย์ของ C นี่ไม่ใช่ข้อบกพร่องด้านการออกแบบ มันเป็นการตัดสินใจโดยเจตนาที่จะทำให้การเล่นคอร์ดง่ายขึ้น

หากต้องการเล่นโน้ตที่ "หายไป" คุณต้องเรียนรู้เทคนิคที่เรียกว่าการดัด คุณสามารถลดระดับเสียงของโน้ตได้โดยการเปลี่ยนรูปร่างของลิ้น คอ และช่องปาก สิ่งนี้ทำสองสิ่ง:

  • สำเร็จวิชาเอกเต็มรูปแบบ

  • สร้างเสียง "ร้องไห้" ที่โดดเด่นและเต็มไปด้วยอารมณ์ซึ่งบ่งบอกถึงดนตรีบลูส์

3. ความคล่องตัวข้ามประเภท

แม้จะมีชื่อนี้ แต่ Blues Harp ไม่ได้จำกัดอยู่แค่เพลงบลูส์เท่านั้น คุณจะได้ยินมันใน:

  • เพลงโฟล์ก (ลองนึกถึง Bob Dylan หรือ Neil Young)

  • ประเทศ (ฮ่องเต้และบลูแกรสส์)

  • ร็อค (โซโลออร์แกนออร์แกนคลาสสิกร็อค)

  • แจ๊ส (อยู่ในมือของผู้เล่นขั้นสูง)

  • เพลงป๊อปและแม้แต่เพลงคลาสสิก

4. สุดยอดเครื่องดนตรีคู่หู

นักดนตรีหลายคนเล่นบลูส์ฮาร์ปขณะเล่นกีตาร์ เปียโน หรือแม้แต่ร้องเพลง เป็นเครื่องดนตรีที่ยอดเยี่ยมสำหรับการแสดงเดี่ยว การแสดงดนตรีสด และการแต่งเพลง


วิธีการเลือกพิณบลูส์ตัวแรกของคุณ

การเลือกบลูส์ฮาร์ปที่เหมาะสมอาจทำให้คุณรู้สึกล้นหลามด้วยตัวเลือกมากมาย นี่เป็นแนวทางที่เป็นระบบเพื่อช่วยคุณตัดสินใจ

ปัจจัยที่ 1: วัสดุหวี (การตัดสินใจที่สำคัญที่สุด)

หวีคือส่วนลำตัวของฮาร์โมนิก้า ซึ่งเป็นส่วนที่ถือกกและส่วนที่ถืออยู่ในมือ การเลือกใช้วัสดุส่งผลต่อโทนสี น้ำหนัก ความทนทาน และการบำรุงรักษา

วัสดุ โทน น้ำหนัก ความทนทาน การซ่อมบำรุง ดีที่สุดสำหรับ
เรซิน / พลาสติก สดใส ชัดเจน น้ำหนักเบา สูง-กันน้ำได้ ง่าย – ล้างออกและเช็ดให้แห้ง ผู้เริ่มต้นและการใช้งานรอบด้าน
ไม้ อบอุ่น รวย วินเทจ ปานกลาง ต่ำ – ฟูด้วยความชื้น สูง – ต้องทำให้แห้งและทาน้ำมัน นักอนุรักษนิยม นักพิถีพิถันด้านบลูส์
โลหะ (อะลูมิเนียม ทองเหลือง ไทเทเนียม) สว่าง ดัง ฉาย หนัก สูงมาก ต่ำ – ทนต่อการกัดกร่อน ผู้เล่นขั้นสูง นักแสดงบนเวที

สำหรับมือใหม่ แนะนำให้ใช้หวีเรซิน/พลาสติกเกือบทุกครั้ง เพราะใช้ง่าย ดูแลรักษาน้อย และยังคงเสียงดีเยี่ยม

ปัจจัยที่ 2: วัสดุกก

กกเป็นแถบโลหะที่สั่นสะเทือนซึ่งสร้างเสียง โลหะที่แตกต่างกันส่งผลต่อโทนเสียง ความเร็วในการตอบสนอง และอายุการใช้งานที่ยืนยาว

  • ทองเหลือง – พบบ่อยที่สุด โทนสีนุ่มนวลอบอุ่น ราคาไม่แพง แต่หมดเร็วกว่า

  • ฟอสเฟอร์บรอนซ์ – แข็งกว่าทองเหลืองเล็กน้อย โทนสีสดใส อายุการใช้งานยาวนานขึ้น

  • โลหะผสมเงิน/ทองแดง – วัสดุระดับพรีเมียม ตอบสนองและเหมาะสมยิ่ง

  • สแตนเลส – ทนทานที่สุด ตอบสนองรวดเร็ว โทนสีสดใส ป้องกันการกัดกร่อน แต่มักพบในรุ่นระดับไฮเอนด์

ปัจจัยที่ 3: แผ่นกก

แผ่นที่ยึดกกก็แตกต่างกันไป:

  • ความหนา – โดยทั่วไปแผ่นที่หนากว่าจะให้โทนเสียงและการฉายภาพที่ดีกว่า แต่ต้องมีการควบคุมลมหายใจมากกว่า

  • วัสดุ – ส่วนใหญ่เป็นทองเหลืองหรือฟอสเฟอร์บรอนซ์ รุ่นพรีเมี่ยมบางรุ่นมีสแตนเลสสตีลหรือทองเหลืองชุบ

ปัจจัยที่ 4: แผ่นปิด

แผ่นปิดช่วยปกป้องกกและสร้างเสียง ส่วนใหญ่ทำจาก:

  • สแตนเลส – ได้มาตรฐาน ทนทาน และกันสนิม

  • ไม้ – หายาก ส่วนใหญ่จะใช้สำหรับตกแต่งหรือสไตล์วินเทจ

  • พลาสติก – หายาก พบได้ในรุ่นประหยัดหรือรุ่นแปลกใหม่บางรุ่น

ปัจจัย 5: คีย์ (การปรับแต่ง)

สิ่งนี้ไม่สามารถต่อรองได้:

เริ่มต้นด้วยฮาร์โมนิก้า C-major

ทำไม เพราะ:

  • บทช่วยสอนและหนังสือเพลงสำหรับผู้เริ่มต้นส่วนใหญ่ใช้ภาษา C

  • เป็นคีย์อ้างอิงสำหรับการเรียนรู้ทฤษฎีดนตรี

  • มีจำหน่ายกันอย่างแพร่หลายและราคาไม่แพง

เมื่อคุณเชี่ยวชาญ C แล้ว คุณสามารถสำรวจคีย์อื่นๆ (G, A, D ฯลฯ) เพื่อหาเสียงและสไตล์การเล่นที่แตกต่างกัน


วัสดุอะไรแพงที่สุด?

มาดูประเด็นกันดีกว่า: วัสดุชนิดใดมีค่าใช้จ่ายมากที่สุด และเพราะเหตุใด

จัดอันดับตามราคา (จากต่ำสุดไปสูงสุด)

1. หวีเรซิน + กกทองเหลือง

ช่วงราคา: ระดับเริ่มต้น ทำไมจึงมีราคาถูก: เรซินมีราคาไม่แพงในการปั้น กกทองเหลืองมีการประทับเป็นกลุ่ม คอมโบนี้มีความทนทานและใช้งานได้จริง แต่ขาดวัสดุระดับพรีเมียม

2. หวีไม้ + ฟอสเฟอร์บรอนซ์กก

ช่วงราคา: กลางถึงสูง เหตุใดจึงมีราคาแพงกว่า: ไม้ (โดยเฉพาะไม้คัดสรร เช่น ไม้แพร์หรือไม้ชิงชัน) ต้องใช้การกัดและการเก็บผิวละเอียดอย่างแม่นยำ ใช้แรงงานมากกว่าและให้โทนสี "วินเทจ" ที่อบอุ่นกว่าซึ่งผู้เล่นหลายคนชื่นชอบ

3. หวีโลหะ + กกโลหะผสมทองแดง/เงิน

ช่วงราคา: สูง เหตุใดจึงมีราคาแพง: หวีโลหะ (อะลูมิเนียม ทองเหลือง หรือไทเทเนียม) ได้รับการกลึงจากบล็อกตัน ซึ่งเป็นกระบวนการที่มีค่าใช้จ่ายสูง ฮาร์โมนิก้าเหล่านี้มีน้ำหนัก เสียงดัง และทนทานอย่างยิ่ง มักใช้โดยมืออาชีพที่ต้องการการฉายภาพและความน่าเชื่อถือ

4. หวีโลหะ + กกสแตนเลส

ช่วงราคา: พรีเมียม / เรือธง เหตุใดจึงแพงที่สุด: กกสแตนเลสนั้นตัดเฉือนและปรับแต่งได้ยากอย่างไม่น่าเชื่อ มีอายุการใช้งานยาวนานกว่าทองเหลืองหลายเท่า ตอบสนองทันที และไม่เคยเป็นสนิม เมื่อผสมผสานกับหวีโลหะ แสดงถึงความสุดยอดของงานฝีมือฮาร์โมนิก้า


ข้อผิดพลาดทั่วไปสำหรับผู้เริ่มต้นที่ควรหลีกเลี่ยง

ข้อผิดพลาด 1: การซื้อฮาร์โมนิก้า "ของเล่น"

ฮาร์โมนิก้าราคาถูก (ราคาต่ำกว่า 10 เหรียญสหรัฐ) มักผลิตได้ไม่ดี - รั่ว ขาดการปรับแต่ง และน่าหงุดหงิดในการเล่น พวกเขาจะทำลายแรงจูงใจของคุณก่อนที่คุณจะเริ่มด้วยซ้ำ

ข้อผิดพลาด 2: การเลือกไม้สำหรับพิณตัวแรกของคุณ

หวีไม้ฟังดูสวยงาม – ถ้า คุณรักษาพวกเขาไว้ พวกมันอาจพองตัวจากความชื้น (ลมหายใจของคุณ!) ทำให้เล่นเครื่องดนตรีได้ยากและทำให้กกติด ทิ้งไม้ไว้สำหรับฮาร์โมนิก้าอันที่สองหรือสามของคุณ

ข้อผิดพลาด 3: การเริ่มต้นด้วยคีย์อื่นที่ไม่ใช่ C

ผู้เริ่มต้นบางคนเลือก G หรือ A เพราะพวกเขาชอบเสียงที่ต่ำกว่า แต่ทรัพยากรทางการศึกษาส่วนใหญ่สร้างขึ้นจากภาษา C เรียนรู้เกี่ยวกับ C ก่อนแล้วจึงขยายออกไป

ข้อผิดพลาด 4: ละเลยการบำรุงรักษา

แม้แต่ฮาร์โมนิก้าแบบหวีเรซินก็ยังต้องการการดูแล หลังจากเล่น:

  • แตะความชื้นส่วนเกินออก

  • เช็ดฝาครอบ

  • ปล่อยให้แห้งก่อนจัดเก็บ

ข้อผิดพลาด 5: การโค้งงอมากเกินไปเร็วเกินไป

การโค้งงอเป็นพลังพิเศษของ Blues Harp แต่อย่าเร่งรีบ ใช้เวลาสองสามสัปดาห์แรกแค่เล่นโน้ตเดี่ยวที่สะอาดตา สร้างริมฝีปากของคุณ (รูปปาก) ก่อนที่จะพยายามโค้งงอ

ข่าวที่เกี่ยวข้อง
ฝากข้อความถึงฉัน
คำแนะนำข่าวสาร
X
เราใช้คุกกี้เพื่อมอบประสบการณ์การท่องเว็บที่ดีขึ้น วิเคราะห์การเข้าชมไซต์ และปรับแต่งเนื้อหาในแบบของคุณ การใช้ไซต์นี้แสดงว่าคุณยอมรับการใช้คุกกี้ของเรานโยบายความเป็นส่วนตัว
ปฏิเสธยอมรับ